arte em Nova York e arte e arquitetura em São Paulo

Setembro em São Paulo

São Paulo nunca dorme. Liderada pelo trio Filipe Assis, Claudia Moreira Salles e Kiki Mazzucchelli, a terceira edição anual do ABERTO3, que leva obras de artistas a casas de excepcional qualidade, este ano, está aberta ao público as residências de Tomie Ohtake e do arquiteto Chu Ming . Silveira, os exemplos estrela da arquitetura da Escola Brutalista Paulista. Esta edição, que teve seu período estendido até 6 de outubro, é muito importante porque homenageia duas mulheres orientais, de outros países, que trabalham duro, que já morreram, que prosperaram do outro lado do planeta, longe de suas pátrias cultas. . é muito diferente do nosso.

A casa do Real Parque, projetada na década de 1970 pelo arquiteto Chu Ming Silvera para sua família, é um manifesto brutal da arquitetura brasileira. Em suas paredes de concreto exibimos obras de nomes de nossa biblioteca como Abraham Palatnik, Amelia Toledo, Laura Vinci e a americana Sheila Hicks, e também penduramos o pêndulo de Artur Lescher. Chu também se dedicou ao design de móveis (alguns exemplares estão expostos em ambientes fechados), mas foi no design urbano brasileiro que o artista nascido em Xangai deixou seu maior legado. Em 1972, criou a imagem do Orelhão, sem a qual o Brasil de norte a sul não sobreviveria. Antes do advento do celular, quem não falava em telefone público?

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Confesso meu amor especial pela casa-estúdio de Tomie Ohtake, projetada em 1968 em Campo Belo por seu filho mais velho, o arquiteto Ruy Ohtake, que também projetou a minha. Nesta casa térrea com curvas de concreto em conversa com a obra de Tomie, o lindo jardim e a piscina são o foco das atenções. Lá pegamos algumas pinturas de Tomie em nosso acervo e as obras do paulista Bruno Dunley.

Ruy Teixeira

Obra de Laura Vinci na Casa Chu Ming Silveira no ABERTO3, São Paulo

Em homenagem a Tomie, pedi ao meu querido amigo Ricardo Ohtake que escrevesse algumas palavras sobre esse lugar único, marco da arquitetura latino-americana, onde passei momentos É divertido com o artista e sua família: “Quando perguntaram a Tomie se ele poderia não faça isso. tirou férias, respondeu que não podia perder tempo e precisava trabalhar, depois acrescentou: ‘Não preciso viajar, minha casa é um hotel 6 estrelas!’ Ele trabalhava todos os dias das 8 ou 9 da manhã até as 6 da tarde, porque naquele horário não havia luz boa, necessária para ver as cores. Apesar do grande espaço do ateliê, ele aproveitava toda a casa para colocar obras recém-terminadas, obras em andamento, estudos abandonados, outras pinturas, e ia mudando o espaço porque eram novos trabalhos que apareciam, outros trabalhos continuavam, e depois de um mês , ele mudou todo o lugar, retirando ou substituindo. Como dona de casa, ela cuidava para que tudo estivesse em ordem, desde a casa até o jardim que ela tanto amava.”

Querida Tomie, estou com saudades de você!

Setembro em Nova York

Cortesia da Galeria Nara Roesler

Vista parcial do grupo japonês In_Out Brazil na Galeria Nara Roesler, Nova York

Nova York nunca dorme. A temporada artística recomeçou depois de um verão muito quente no Hemisfério Norte, que antes poderia deixar a cidade vazia. Começamos o mês com uma parada no Armory do Javits Center na 11th Avenue, onde apresentamos quase duas dezenas de nomes de nossa coleção, incluindo artistas locais e internacionais. A Armory Fair, da qual participamos nas últimas edições, é sempre um grande encontro presencial com colecionadores, curadores de museus, imprensa e amigos deste mundo em constante expansão.

Nossa galeria Chelsea abriu o grupo Japan In/Out Brazil com três mulheres artistas de diferentes gerações que fizeram parte da diáspora japonesa no Brasil e têm conexões com o nosso país: Tomie Ohtake (1913-2015), uma das principais agentes internacionais. arte abstrata; Lydia Okumura (1948), nome ilustre da arte conceitual, radicada em Nova York; e a jovem Asuka Anastacia Ogawa (1988), uma artista iniciante formada no Central Saint Martins College, em Londres, atualmente morando na Califórnia.

Cortesia da Galeria Nara Roesler

Vista parcial do estande da Galeria Nara Roesler na Armory Show 2024, Nova York

SERVIÇO

Japão In/Out Brasil – Nova York

Até 5 de outubro de 2024

Galeria Nara Roesler

OPEN3 – São Paulo

Até 6 de outubro de 2024
Ingressos:

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Com a colaboração de Cynthia Garcia, historiadora da arte, apresentado pela Associação Paulista de Críticos de Arte (APCA) [email protected]

Nara Roesler fundou a Galeria Nara Roesler em 1989. Com a colaboração dos filhos Alexandre e Daniel, a galeria paulista, uma das mais claras do mercado, ampliou sua atuação com abertura no Rio de Janeiro, em 2014, e nos seguintes. ano em Nova York.

[email protected]
Instagram: @galerianararoesler

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